电影，毋庸置疑来自于对现实世界的表达，是一门源自摄影、以创造序列来传达动感的艺术。实际上，已知最早的电影录像来自1895年，记录了在一列火车到达法国Ciolat车站的画面，体现了19世纪欧洲城市的日常生活。
然而，尽管确切的现实在电影中起着重要作用，但这门艺术的魅力，很大程度上在于它能够创造幻想世界、触发精神空间、并释放情感。在这种意义上，现实世界能够为导演和编剧的故事提供的原料、灵感、或背景确实有限，所以美术指导和场景设计团队需要创作其他无形的现实来作为叙事基础。
这样的电影类型越来越依赖计算机图形的技术进步。过去的场景都是由微缩三维模型制作，而现在则采用数字建筑模型、特效、渲染农场，将大量工作及预算由前期制作转移到后期处理。
建筑并没有被电影业的变革所遗忘。数字模型和计算机图形不仅提供了“摧毁”曼哈顿（受伤的总是曼哈顿）或在空间中建造城市的能力，更多的是增强了叙事能力，并营造了一种使观众身临其境的气氛。下面我们将介绍六部大量采用绿幕与建筑可视化技术的电影。
我，机器人
我，机器人（I, Robot）的场景设定在2035年的芝加哥，人类与大量机器人在城市空间共存，社会中辛苦廉价的工作，如打扫公共区域、公交服务、和家务都交由机器人完成。人类与机器的和谐共处的平衡却在一次事件中被打破了，警察开始着手调查由一个机器人犯下的罪案，该机器人来自于强大的US Robotics公司，有着城市最大最具标志性的摩天大楼。
计算机图形与建筑可视化的使用有助于创建布景。这部电影并不像其他反乌托邦未来主义电影，它所呈现的是一个看似成功的乌托邦社会，充满着大规模制造、自动化、与机器人。自上映的十五年以来，与当今社会的高度重合时不可避免的——在科技狂热与即时通信主导的社会中，手机成为了主要顾虑。
导演: 亚历克斯·普罗亚斯
年份: 2004
由此观看预告片。
后天
影片改编自由惠特利·斯特里伯和亚特·贝尔撰写的《即将来临的全球超级风暴》一书，讲述了由于北大西洋环流紊乱导致的灾难性气候影响，引发了一系列极端天气，最终全球变冷，地球步入新的冰河世纪。
该片使用了计算机图形和数字建筑模型，来构造纽约标志性的城市景观。最终潮水和冰雪席卷而来，城市毁于一旦，这样可怕的虚构现实毫不夸张，也离我们越来越近。
导演: 罗兰·艾默里奇
年份: 2004
由此观看预告片。
罪恶之城
罪恶之城改编自弗兰克•米勒的同名漫画，由六个独立却相关联的故事组成了一个大的叙事整体。电影以彩色拍摄，经后期处理渲染为黑白，向美国经典黑色电影致敬，准确地呈现了从漫画到电影的改编。
由城市场景到室内，罪恶之城的空间对叙事举足轻重，它的制作也相当依赖计算机图形和数字建筑模型。最终呈现的角色背后的都市景观，是由一系列一般片段拼凑出来的，没有任何可辨认的真实大都市的痕迹。
导演: 弗兰克·米勒、罗伯特·罗德里格兹、昆汀·塔伦蒂诺 （受邀）
年份: 2005
由此观看预告片。
盗梦空间
盗梦空间是诺兰最好的电影之一，探索了潜意识与梦境的领域。片中的主角柯布是一名逃犯，在人们入睡时潜入梦境窃取秘密，同行的艾里阿德妮则是一名设计梦境迷宫的建筑学生。柯布的目标是进入商业帝国继承者费舍的梦境，种下放弃家族的想法。
影片中的建筑和城市景观并不遵循现实以及万有引力定律。它们遵从于另一种主观、流动的，梦与潜意识世界的准则。
导演: 克里斯托弗·诺兰
年份: 2010
由此观看预告片。
银翼杀手2049
提到电影制作与城市景观的关系，1982年的初版银翼杀手大概是被提到最多的。电影中的反乌托邦城“圣杉矶”（圣地亚哥与洛杉矶的虚构集合都市）笼罩在黑暗与迷雾中，高楼、飞车、电子屏随处可见。
2017年的版本由丹尼斯·维伦纽瓦执导，展现了类似的城市景观，使用了更加优良的计算机图形和数字模型技术。与“我，机器人”所描绘的乌托邦式的光明未来不同，银翼杀手2049中的洛杉矶是高科技反乌托邦的真实写照。
导演: 丹尼斯·维伦纽瓦
年份: 2017
由此观看预告片。
星球大战：天行者崛起
该榜单包括了星战系列第九部也是最近一部作品，但以往的每一部都能与之匹敌。星球大战是电影史上最轰动的系列之一，它的叙事并不针对建筑或城市，但它跨星际的构造和城市环境却为建筑实践提供了灵感与遐想。
影片对计算机图形和数字模型的大量使用非常清晰，不仅仅体现在Jedis和Siths间的战斗，还有整个系列背景的构造，尤其是1999年后原版续集的三部曲。
导演：J·J·艾布拉姆斯
年份：2019
由此观看预告片。
参考文献
PALLASMAA, Juhani. The Architecture of Image. Existential space in architecture. Helsinki: Rakennustieto Publishing, 2007.
URBANO, Luis. Histórias Simples: textos sobre arquitectura e cinema. Porto: Editora Amdjac, 2013.
VIDLER, Anthony. The Explosion of Space: Architecture and the Filmic Imaginary. In. Assemblage, No. 21 (Aug., 1993), pp. 44-59, Cambridge: The MIT Press, 1993.
译者：朱瑞娜 Rina
